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這年頭，原來“瘋子”很多。這號瘋子，人稱“Mai英”嚴月英，身上流著海南文化的血液，推廣海南文化不遺余力，在瓊劇團當過樂師，演而優則唱，更創作了不少新版瓊劇及歌曲，態度“海派”，行動“積極”……

海南人，在大馬是少數籍貫，排在廣東、潮州、福建、客家之后；一個語言能否生存，其實仰賴環境因素，海南人少，能說海南話的環境，相對不大，會說的人年歲漸長，一個個老去，不會說的人也失去這樣的環境。因此，有人擔心，再不搶救，這個方言，就要“絕跡”。

這樣的困境，有些海南人看作危機，開始害怕自家的文化也會隨之逝去；也有些海南人忽視了它的意義，用世俗的商業標準來衡量它的重要性。

本來，Mai英以為今天四十幾歲的海南人，都懂得海南話，豈知一經探問之下，才發覺要推翻自己的估計，如今普遍懂得海南話的人，是年屆五十幾的長輩。沒想到一個十年的差距，加劇了海南話及瓊劇斷層的危機。

“現今大馬的瓊劇已難以維持，僅剩的一團在波德申，不過他們十分依賴新加坡的演員及樂手，我國會彈瓊劇音樂的樂手，很多都離開了，勉強要演的話，只能東湊西找，要費很大工夫。

“我國年輕一代對自己地方方言的掌握能力非常有限，連普通交談都成問題，根本無法要求他們看懂深奧的傳統戲劇。”

演繹、彈奏的人沒了，看的人也沒了，而舞臺與觀眾同一命脈，沒有舞臺就沒有觀眾；沒有觀眾，舞臺也會失去生命。

或者，Mai英是海南子女，始終割捨不下那份感情，于是革命之心悄然而起。她卯起來拼命，雖然自稱仍來不及挽救，但卻開玩笑地形容，“當作幫它打點滴咯！” 還將“不止要讓海南人來認識瓊劇，喜歡上瓊劇”當作使命，甚至廣邀各方人士一起學習，主要是不想讓讓已“病入膏亡”的海南鄉音斷氣。

饒舌瓊劇 創意無限

Mai英的作品，很創新，她的Rap叫人掉眼鏡，她讓天生“生硬”的海南話，以饒舌唸出，很有創意，更叫人看見，只要有心，不可能的任務也能成行。

“其實我很感激張吉安，是他的積極，讓我也喚醒心中因鄉音逐漸消失的焦慮，才開啟了重新創作本土瓊劇的心。現在，我最高興的是，有人告訴我，我的創作帶給他們家的老人許多回憶與開心。”

採訪的那一天，第一次接觸個性豪爽、海派的Mai英，她說海南話時，我一句也聽不明白，她唱自己的創作《Lo Lo Nia搖籃曲》、《來番心聲》，表情豐富動人，站在錄音室前遙遠的距離，雖不明白，但仍能感受她演得很起勁。

Mai英自小在瓊劇環境下成長，耳濡目染下深深愛上瓊劇，17歲時已正式參與瓊劇當全職樂師，后來去了泰國職業瓊劇團當二手音樂員，再慢慢升上掌板的位子。

當天，結伴到錄音室的馬桂華是Mai英好朋友，從小便喜歡粵劇，喜歡演戲，家中有7姐妹，其中5人都學過瓊劇。和月英相識于泰國瓊劇團裡，如今回流大馬，為了興趣及搶救鄉音，常伙搭一起演出，甚至，Mai英創作后，找她來演。

被視為是“鄉音考古”的一份子，Mai英心中清楚，務必要讓自家文化傳承下去，但知易難行，要讓人對海南瓊劇及文化有興趣，先決條件是“聽得懂”為主，接下來才能談“共鳴”。

苦思良久，結果她那支筆既大膽又創新，革新作品《瓊香茶室》“一嗚驚人”，可以說是聽得懂的老人會開心，連年輕朋友也讚個不停。

《瓊香茶店》是她的第一本創作喜劇，講述海南鄉親在馬來西亞的生活處境。馬來西亞海南鄉親經營kopi店是首選生意，所以在海南人的圈子裡，開kopi店像是海南人生命中的一部分。就算沒有做過kopi店，其親人朋友裡都必有一位是經營kopi店的，所以，她以一個熟悉的題材開始了創作。她也以喜劇手法寫劇本，以期做到來看戲劇的人都能“減壓”和“開懷大笑”。

如可以， 她希望…
有時候，當環境不允許時，人也會“有心無力”，她希望鄉團的朋友，可以給予支持和鼓勵……

“大都會的鄉團宴會節目策劃組身負重任，我希望他們優先考慮把自己的鄉音文化列入表演節目內，鄉音文化如果‘鄉人’不認真去做是說不過去的，海南人的宴會聽不到半句海南話，猶如請人吃雞飯，有‘飯’卻沒有‘雞’。有飯當然要有雞，雞和飯是分不開的，鄉親們，請大家為我們的‘海南雞飯’完整無缺的生存下去。”

關于瓊劇

瓊劇亦稱“瓊州戲”，“海南戲”，是南戲的一支，與粵劇、潮劇和漢劇同稱為嶺南四大劇種。它流行于海南省、廣東雷州、高州和廣西合浦一帶的地方劇種，由潮劇、閩南梨園戲吸收當地人民的歌謠曲調發展而成。

瓊劇出現于明代時期，是在海南流行的雜劇（源于弋陽腔）的基礎上，吸收閩南戲、徽調、昆腔、潮州正音戲、白字戲(潮劇)、廣東梆黃、和海南民歌、歌舞八音、傀儡戲、道壇樂曲等逐漸形成的一個弋陽腔支系的地方劇種。

瓊劇用海南方言(俗稱海南話．屬閩南語系)演唱，清代俗稱“土戲”，瓊山、海口一帶俗稱為“齋”，清末民初又名“海南戲”；因其形成于古稱瓊州所在地瓊山，因此海外瓊籍華僑會稱之為“瓊州戲”、“瓊音”。